《戴珍珠耳环的自画》是意大利画家梅拉基(Alessandra Meraki)参加“新唐⼈全世界⼈物写实油画⼤赛”的作品之一,也是她的自我肖像。这幅画展现了她对绘画的热爱,以及她如何超越自我和面对生活的挑战。
自画像中,她用珍珠耳环作为一种象征,表达了她对绘画的热情,以及她对自己的接纳和超越。她的脸部表情既展示了她的人生阅历,又反映了她的内心张力和探索精神。这幅画入围了决赛。
梅拉基表示,她出生在意大利佛罗伦斯,并在艺术学校接受了严格的训练,但最重要的启蒙老师是一位佛罗伦斯古典艺术学院的教授的女儿,她在佛罗伦斯经营着一个工作室。这位教授是19世纪末期的一位著名画家,曾在巴黎跟Jerome学过画,他去世后由他的女儿接管了他的工作室。梅拉基在这位老师的指导下学习了六年,学到了传统的素描和油画技巧。
梅拉基说,她的老师出生于1890年,她是最后一代的学生,也是工作室唯一的意大利人。因为当时全世界都在追求抽象绘画,传统技艺已经不再流行,所以想要学习这些技艺的人非常少,而且大多来自其它国家,如美国和澳大利亚等。对于想要学习传统技艺的人来说,找到合适的学习场所非常困难。这些技艺都是她老师的父亲在19世纪所传授的。
她认为,要成为一位优秀的画家,必须掌握基础知识和技巧,并且要有耐心和专注力。“绘画对我来说是一件非常严肃的事。你需要全身心投入。我认为了解基础是至关重要的。就像如果你想成为舞蹈演员,你会把生活奉献给舞蹈学校。”
她说,她的老师把绘画当作一种宗教信仰。“所以我们早上进入工作室,就像进入教堂一样。那里是宁静的。我们不能走动,也不能说话,当我们在工作时,我们需要保持沉默。”
她表示,她在绘画时完全沉浸在绘画的世界里,达到忘我状态,这是她感受到快乐和满足的时刻。
梅拉基强调细节和技术的重要性。她喜欢从远处观察画作,看构图,感受颜色的丰富性。之后靠近画作,仔细观察技术和每一笔颜料。她说,她不使用调和剂,而是直接用颜料来混合颜色,这样颜色会更纯净和明亮。她也很注重头发的描绘,因为这是塑造人物立体感的关键之一。
她说,写实绘画不是照相。相机拍出来的画面是平的,它没有真正的立体感,是因为相机已经做了解释。就像是复制一样,与直接从现实世界绘画相比,根据照片绘画就像是在复制一张照片。
她举例说,“当你画天空时,你不能只关注你正在画的那一小块天空,你需要将整个天空纳入考量。真实的景象会让你的感受更加强烈,你可以决定哪部分加强,哪部分减弱。同样,当人们看你的作品时,他们的印象会与直接观察现实大不相同。而如果你从相机的角度出发,你所做的只是重现数据,你在复制。”
她也谈到现在社会的快节奏生活方式对于创作的影响。“现在一切都追求速度,因为这样你可以赚更多钱,画廊也希望你能快速生产作品。但有时候你要深入了解,就需要时间。因为当你匆忙一瞥,你会错过很多细节。这就像快餐一样,没有营养。”
她说写实绘画不能急于求成。“重要的不是为了销售,重要的是尽你所能做到最好。时间不是重点,我还想传达一个信息:停下来,静下心。不要只是盲目追求速度。”
“你可以看到,现在的人们正走上错误的道路。人们忙得不可开交,试图同时做很多事情。所以我们失去了一些东西。我们失去了一些非常有价值的东西。”梅拉基说,这种现象让她感到有责任向年轻人展示,不要失去看到好坏作品的差异的能力。“这些知识太珍贵了,不应该被束之高阁。这很重要,我们必须将这些知识传递给下一代。”
免费展览时间到1月19日,下午1点至6点
地点:萨尔⻢贡迪艺术俱乐部(Salmagundi Art Club)
地址:47 5th Ave, New York, NY 10003
油画大赛网址:https://oilpainting.ntdtv.com/index-b5.html
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